L’archet a un rôle bien précis : il permet au violoniste de frotter et de faire vibrer les cordes ! Sans lui, il nous est impossible de jouer du violon (sauf en pizzicato !). 🙂
C’est un peu comme une chanteuse qui a besoin de ses poumons pour respirer correctement et pour faire vibrer ses cordes vocales. Elle ne vous sortira aucun son de sa bouche sans ça !
Dans cet article, je vous explique en quoi l’archet est si important pour les violonistes.
Comment utiliser un archet : les gestes de base
Avant de jouer : la préparation
La première étape est de tendre la mèche. Pour ce faire, vissez le bouton situé au talon de l’archet dans le sens des aiguilles d’une montre. Vous verrez que la hausse se déplace doucement, ce qui tend les crins !
Sans ça, vous ne pourrez produire un son correct car les crins de cheval seront relâchés !
D’ailleurs, c’est pareil quand vous rangez votre archet après avoir joué : détendez votre mèche pour préserver son état. 🙂
La seconde étape est d’appliquer de la colophane sur la mèche.
La colophane est une résine naturelle qui sert à améliorer l’accroche entre les crins et la corde du violon. C’est un peu le même principe que la magnésie pour les amateurs d’escalade.
Deux à trois allers-retours maximum suffisent pour obtenir un joli son.
Tenir l’archet dans sa main droite
En tant que prof, je vais insister là-dessus : c’est super important que vous maîtrisiez au plus vite la tenue de l’archet avec votre main droite.
Je vais consacrer un article complet à ce sujet sur le blog, avec des exercices et des conseils pour y arriver facilement. Dites-moi en commentaire si ça vous intéresse !
Une fois bien tenu avec les doigts de la main droite, tout le bras du violoniste est sollicité pour accompagner le mouvement de l’archet qui, lui, vient à son tour frotter la corde pour la faire vibrer.
Deux coups d’archet à maîtriser : tirer et pousser
Sur des partitions de violon, vous avez peut-être rencontré ces deux symboles placés au-dessus de certaines notes…
On appelle ça des coups d’archet. Ils indiquent le sens dans lequel il faut frotter la corde :
- tirer = du talon vers la pointe de l’archet
- pousser = de la pointe vers le talon de l’archet
Ils sont là pour aider à enchaîner les notes de manière fluide et naturelle.
En plus, quand on joue en groupe ou en orchestre, c’est plus esthétique si tout le monde est synchronisé et a les mêmes coups d’archets. 🙂
L’archet : le réel bras doigt du violoniste
Notre moyen d’expression le plus puissant
L’archet est le prolongement du bras du violoniste. À ce titre, il transmet aux cordes tous les détails liés aux mouvements du violoniste, qu’ils soient maîtrisés ou non ! 😉
Ainsi, tous les défauts de posture et toutes les tensions musculaires peuvent s’entendre dans le jeu.
Pas de panique, tout ça s’améliore avec le temps et la pratique. Et puis, c’est ce qui rend aussi notre musique humaine et vraie. 🙂
S’il est un minimum maîtrisé, l’archet est un moyen d’expression extraordinaire pour nous les violonistes !
En effet, il nous permet d’enrichir les notes et les phrasés qu’on joue au violon, comme :
- articuler les notes
- apporter des nuances
- amener un caractère aux différents passages du morceau : doux, agressif, soudain, chantant…
- ajouter des effets sonores et de la couleur au son
Bien sûr, tout ça est subtile et presque abstrait. Mais vous pourriez être surpris de faire déjà tout ça sans vous en rendre forcément compte. 🙂
Et quand c’est intentionnel et réussi, alors je ne peux vous dire que bravo !
L’archet est souvent négligé par les débutants
Voici l’erreur que j’ai constatée chez la plupart de mes élèves : ne pas travailler suffisamment la technique de l’archet.
Et moi-même j’ai longtemps négligé les exercices pour s’améliorer à l’archet, je l’avoue ! 🙂
Et pourtant, c’est lui qui est déterminant à 80% dans le son que l’on produit au violon.
Souvent, mes élèves que j’ai en cours particulier sont tentés de jouer tout de suite la musique qui leur donne le plus envie, sans se soucier des prérequis à avoir au niveau de l’archet.
Ma démarche est de les préparer pour cet objectif qui leur tient à cœur. Je leur fais d’abord travailler leur technique au niveau de la main droite avec des exercices adaptés en fonction de la musique qu’ils rêvent de jouer. 😉
Et à force d’enchaîner les différentes musiques avec, à chaque fois, des exercices adaptés qui les préparent et les entraînent, ils acquièrent petit à petit un feeling qui devient naturel et de l’expérience au niveau de la main droite.
Alors, mon conseil en tant que prof de violon, c’est bien celui-ci : ne négligez pas les exercices pour vous améliorer à l’archet. Et je m’adresse à tous les niveaux. 😉
Vous pourrez ainsi mieux jauger avec précision :
- la vitesse d’archet
- la pression à appliquer avec les doigts et la main sur l’archet et la corde
- le placement et l’inclinaison de la mèche
- et bien d’autres paramètres
